Gli obiettivi del percorso:

Tecnica recitativa e uso dello spazio: Studio della biomeccanica teatrale, della gestione dell'energia sul palco, del ritmo e dell'interpretazione di testi classici e contemporanei.

Controllo della voce e public speaking: Lavoro sulla respirazione diaframmatica, sull'articolazione e sull'uso consapevole del tono vocale, fondamentali per superare l'ansia da prestazione e parlare in pubblico con disinvoltura.

Intelligenza emotiva e costruzione del personaggio: Imparare a comprendere le motivazioni, i conflitti e i vissuti dei personaggi per sviluppare un forte senso di empatia, autoconsapevolezza e gestione delle proprie emozioni.

Lavoro d'insieme e spirito critico: Sperimentare l'importanza del collettivo teatrale, dove l'ascolto dell'altro e la collaborazione sono essenziali per la riuscita dello spettacolo, stimolando al contempo un pensiero critico e autonomo.

Attraverso un approccio che fonde la formazione tecnica al piacere della creazione artistica, i partecipanti affrontano tutte le fasi della realizzazione di uno spettacolo, dalla prima lettura del testo alla regia, fino all'andata in scena, vivendo un'esperienza intensa e formativa capace di lasciare un'impronta duratura nella loro crescita personale.